Yo sé que esperaban esto (bueno, eso espero, porque yo lo esperaba). Ya llegamos a 4 episodios por temporada, lo que normalmente significa un tercio de la temporada de primavera (¡El tiempo pasa súper rápido!).  Como lo prometido es deuda, les traigo la entrada esta semana. La siguiente, la de las impresiones 2/3 van a ser publicadas el 30 de mayo

PD: Vi Ninja Slayer y…si lo vieron entenderán por qué no la continuaré. Además tampoco voy a caer en Saint Seiya porque el primer episodio me dejo sin casi ninguna gana de continuar el segundo. Lo tengo allí en mi bandeja pero me da tanta pereza que simplemente #No.

TEMPORADA PRIMAVERA 2015 1/3

I. Sidonia no Kishi 2

• Estudio: Polygon Pictures
• Creador Original: Tsutomu Nihei [Manga]
• Director: Hiroyuki Seshita
• Compositor: Sadayuki Murai
• Música: Noriyuki Asakura
• Interés preliminar: {★★★★★★★★☆☆}
• Capítulos vistos: 4/12 {33%}

Opinión:

Si bien Izana sigue siendo la #best»girl» de todo Sidonia, increíblemente Tsumugi tienta con robar el puesto . Sidonia no Kishi  desafiando el límite de las #bestgirl desde… siempre. Lo excelente de SnK es su forma de mostrarnos ese mundo post-apocalíptico dentro del género de ciencia ficción – mecha. El mundo donde la humanidad pierde su refugio, la Tierra, y está condenada a viajar en esta nave por el espacio mientras es además atacada por los monstruos de misteriosa procedencia que al parecer solo quieren terminar lo que comenzaron, acabar con la raza humana. En esta temporada regresamos y nos concatenamos con un todo un nudo de nuevos misterios, conspiraciones políticas, secretos que rodean a Sidonia  y que hacen de este mundo un lugar más complicado del que ya hay con los Gauna deambulando por allí listos para matarlos a todos. A esto se suma la aparición de este «nuevo personaje», híbrido pero puñeteramente adorable cuando se lo propone, Tsumugi.

Esta temporada, con estos pequeños cambios y conspiraciones dentro del aparato más alto de decisiones de la nave (su total aniquilación), además de los nuevos misterios y experimentos secretos que trae consigo el albino, el clon de Ochiai y Kobayashi; Sidonia empieza a tomar un papel más activo / de ataque / lo que nos estará proporcionando más batallas espaciales. Es un anime con una premisa interesante, no hay por qué negarlo. Por ejemplo, es este tipo de animes donde además tenemos a este sujeto Gary Stu que incrementa su harem cada vez más y; sin embargo, nunca se hace pesado de ver y hasta lo disfruto. Para que vean que si es posible tomar este elemento tan cliché y no hacerlo tan hinchapelotas como en otros animes. Y eso, principalmente, porque el argumento y dirección permiten que no llegue a cansar del todo. Ando emocionada.

II. Kekkai Sensen

• Estudio: Bones
• Creador Original: Nightow, Yasuhiro [Manga]
• Director: Matsumoto Rie
• Compositor: Kazunao Furuya
• Música: Iwasaki Taisei
• Interés preliminar: {★★★★★★★★☆☆}
• Capítulos vistos: 4/12 {33%}

Opinión:

Estoy embobada con este anime. Visualmente me encanta, tal vez porque la forma en la que concreta sus escenas Matsumoto Rie se me hacen tan artísticas que orgasmeo y tengo ganas locas de simplemente mandarme a tomar miles de capturas y escribir entradas dedicadas a analizar y plasmar cada una de ellas. Por otro lado, el ED me parece lo mejor que existe en todo el puñetero universo y desde ya creo que nadie le quitará el primer puesto como mejor ED del 2015. Estoy segura que cuando suene en mi Ipod (porque su versión completa va a estar obviamente en mi lista de reproducción) voy a querer bailar en la calle, un bailecito tipo el de Zapp (que amo a ese hombre por todos los infiernos) …¿Y vamos a hablar del OST? Porque si comienzo nunca acabaré con las alabanzas hacia Iwasaki Taisei. Ese OST es orgásmico por donde se le escuche y al ser la primera obra del compositor musical para la industria solo hace que mi mente y mi corazón estallen. La verdad es que también creo que ganará en su categoría para el 2015…al menos que Yoko Kanno haga algo divino nuevamente este año. Y…y…y ESA ANIMACIÓN. Casi me da un infarto con la última batalla de los vampiros ¿Nadie más? Me pareció tan abrumadoramente genial. ESTE ANIME TIENE CLASE #MADAFAKA.

Lo que si siento es que es algo complicado. Y en el sentido que creo que tiene demasiada información escondida que tengo que procesar con calma. Además, por el mismo formato marca registrada Matsumoto Rie, lo complicado llega con las transiciones de capítulo. Me gustaría reconstruir de nuevo el anime poco a poco. Ver de nuevo cada capítulo, saborearlo, desmenuzarlo y tratar de armar bien sus piezas en mi cabeza. ¿Qué vamos a hacer? Con cada capítulo me enamoro más y más de este anime, con locura y una maraña de sentimientos difíciles de explicar. Me hace vivirlo, me hace apropiarme de la situación, de enamorarme de cada personaje, de pensar que son «kakkoii!» y con una elegancia suprema en esa demencia que los rodea. Es mi clase de anime, sí, ya deberían saberlo. Me da un ataque. Hasta tengo ships sagrados.

III. Ore Monogatari

• Estudio: Madhouse
• Creador Original: Aruko & Kazune Kawahara [Manga]
• Director: Morio Asaka
• Compositor: Natsuko Takahashi
• Música: S.E.N.S.
• Interés preliminar: {★★★★★★★★☆☆}
• Capítulos vistos: 4/24 {16%}

Opinión:

El punto azucarado que necesito en mi vida. Ore Monogatari ha cumplido todas mis expectativas, y podría decir que hasta las ha superado, ya que es el shoujo de la temporada y probablemente de seguir como va, va a llegar a ocupar un puesto en mi TOP10 del año 2015.

✓ Sin llegar a generar diabetes, Ore Monogatari tiene la pizca perfecta de dulzura e hilaridad que una comedia romántica siempre necesita. Tratando de salir del común denominador, el planteamiento de la serie basa su principal elemento de impacto en su protagonista, alejado del bishounen típico de los shoujo de toda la vida. Es un elemento curioso y que se resalta con la presencia de Suna (El hermano gemelo de Taichi), su mejor amigo, el cual veremos es el idea físico del príncipe shoujo. (Alguien cree una carpeta con todas las expresiones faciales de Takeo, por favor. Madhouse se está luciendo con este anime)

✓ Sin embargo, el punto cúspide para mí con la serie no llega en la historia de amor que finalmente se le abre a Takeo (Y agradezco que pronto en la historia ambos protagonistas formalizaran una relación porque hubiese sido bastante aburrido seguir por toda la serie miles de malentendidos para que Takeo comprendiera que la chica por primera vez no sigue a su mejor amigo), sino con ese bromance sublime entre este y Suna. Y todos los que vemos esta serie sabemos que no hablamos de yaoi, hablamos de esa genial amistad entre estos dos que hicieron del capítulo 3 mi favorito por lejos. La amistad entre ambos es….ni tengo palabras para expresarlo. Me encanta cómo Sunagawa es finalmente el otro protagonista de la historia, el ogro azul. ❤

✖ Tengo que admitir que lo único que no me cuadra del todo (aparte de la voz de Rinko) es este elemento «clímax» jalado de los pelos donde Takeo salva la situación. La barra de miles de kilos o escombros de un edificio en llamas que cae sobre sus hombros, dude, WTF.  Aparte de ello, que se me hace soportable dentro de la genialidad de la serie, espero que esta logre mantener todo el nivel por lo que queda. Aunque le tengo bastante fe y apostaría que así será.

IV. Hibike! Euphonium

• Estudio: KyoAni
• Creador Original: Ayano Takeda [Manga]
• Director: Tatsuya Ishihara
• Compositor: Jukki Hanada
• Música: Akito Matsuda
• Interés preliminar: {★★★★★★★★☆☆}
• Capítulos vistos: 4/?? {??%}

Opinión:

¡Este anime es geniaL! Finalmente, luego de bastante tiempo esperándolo, KyoAni logra hacerme interesarme al 100% por una serie que sigue su fórmula de chicas monas en un club escolar. KyoAni está haciendo que capítulo a capítulo ame más y más la serie, un amor que llega de lo bien estructurada que me está pareciendo.

✓¿La razón principal? ¡EL SENSEI! Noboru Taki es un excelente móvil del progreso de la banda, el cual hace que efectivamente brille bastante. No porque sea todo un encanto para la mirada (Ikemen de los Ikemen), y que literalmente manda a todos a la mierda con una sonrisa derrite corazones de por medio. Ese hombre es un hijo de su abuela y, ES GENIAL. Es definitivamente lo que le da vida al planteamiento de trabajar en equipo y esforzarse en conjunto para alcanzar una meta (es decir, el tema principal de un millón de series). El que el sensei sea tan serio con la meta trazada y diga las cosas sin anestesia hacen el anime se viva, en la frustración y esperanzas de varios del grupo que, finalmente van a ver en él alguien que quiere ganar esa competencia con seriedad, cuyo halago es verdadero pues no lo dice por ser bueno, sino porque de verdad lo siente.

✓ Por otro lado, les confieso que hasta la moeblob de Saphire me cae en gracia. Las chicas de primer año, especialmente la protagonista normalfag, me agradan un montón. Y sí, créanme, eso casi nunca me ha pasado con un anime de chicas lindas haciendo cosas lindas marca registrada KyoAni. La relación entre la normalfag Kumiko y la ohime-sama, Reina (no creo que sea coincidencia) también me gusta mucho. Hasta…las shippeo. Dude….debo confesar que eso es bastante heavy para mí.

✖ ¿Qué me preocupa? Que KyoAni le meta sus idioteces marca registrada o que agreguen demasiado drama (qué a veces KyoAni se le pasa algo la mano y todo termina siendo muy sobreactuado)

Creo que por el momento la historia es bastante concisa, con un centro serio y personajes bastante agradables (tanto principales como secundarios), cosa que nos deja bastante expectantes por el siguiente arco «El comienzo del primer concurso – el SunFes». El primer arco, de introducción y primera consolidación del grupo ha sido bastante bien planteado, ha hecho que me vincule con ellos. Además, tenemos a nuestras protagonistas, la relación de amistad y drama que las une; a los secundarios que conforman la banda, que se muestran con bastante soltura y desenvolvimiento mientras nos dan pequeños hints sobre el drama que está detrás de la banda de la escuela; y nos traen al eje motor, como este grupo comienza bastante oxidado pero encuentra a su mecánico ideal, listo para poner en su sitio a cualquier e ir a toda marcha a ganar ese concurso. Podría ganarle a Hyouka en mi ranking KyoAni.

V. Baby Steps 2

• Estudio: Studio Pierrot
• Creador Original:  Hikaru Katsuki [Manga]
• Director:  Masahiko Murata
• Compositor: Katsuhiko Chiba
• Música: Kōhei Yamada & Yoichiro Yoshikawa
• Interés preliminar: {★★★★★★★☆☆☆}
• Capítulos vistos: 4/25 {16%}

Opinión:

4 primeros episodio y ya terminó el entrenamiento de Ei-chan en el extranjero. Pensé que duraría un poco más pero creo que también ya es necesario verlo de regreso a tierras niponas para saber qué tanto a mejorada y qué tan cerca está de su próxima meta, el próximo torneo japonés. Me resultó entretenido mientras duró el verlo tratar de adaptarse al juego extranjero y conocer nuevos amigos y rivales. Me encanta que se introdujera de esa forma lo que el nombre de la serie significa y de donde empieza a forjarse el «Believe in yourself». Alex me encantó. Sin embargo, no hay mucho más que pueda decir de la segunda temporada de Baby Steps, ya que la veo de la misma forma que la anterior. No es una historia que me tenga emocionada pero si que me parce bastante bien elaborada y por ello argumentalmente le tengo bastante ganas y un interés por saber cómo nuestro protagonista alcanza sus metas. Claro, todavía siguen sangrándome los ojos con la animación. Siento que hasta es más mala en esta temporada que en la anterior, pero como ya es algo que sabía que pasaría entonces no ha sido un shock o decepción. Ahora solo me muero de curiosidad por ver cómo marcha el retorno pues quiero ver a Maruo destrozar a todos.

VI. Arslan Senki

• Estudio: LIDEN FILMS & Sanzigen
• Creador Original: Hiromu Arakawa & Yoshiki Tanaka [Manga]
• Director: Noriyuki Abe
• Compositor: Makoto Uezu
• Música: Taro Iwashiro
• Interés preliminar: {★★★★★★★☆☆☆}
• Capítulos vistos: 4/25 {16%}

Opinión:

La animación de Arslan Senki puede ser explicada solo desde su OP. Ver el diseño de Arakawa de cerca, ¡qué bien! , verlo en el fondo y moverse #misojossangran. Lo bueno es que por el momento, y por como veo más o menos el rumbo, no se va a necesitar todavía de grandes desbordes de movimiento y cosas épicas (Porque de ser así de verdad me va a dar pena ver eso). La historia marcha bien, está bien narrada y pese a tener elementos de fantasía épica que implica a un joven príncipe en la travesía por recuperar su reino y conseguir aliados para llevarlo a cabo, creo que es entretenido y agradable de ver. Los personajes se encuentran bien diseñados y se me hacen bastante respetables. Arslan, como el inocente pero bondadoso príncipe que no será el líder militar a lo bruto como su padre pero que se gana el aprecio de la gente con su carisma, inteligencia y sabiduría; Daryun como el fiel protector que tiene grandes esperanzas en el joven príncipe y, el nuevo miembro, Elan (y su ¿pupilo?) que es un excelente estratega. Al grupo se irán añadiendo más personalidades, como lo revela el trailer, y me interesa saber cómo poco a poco serán ganados por Arslan. Es una trama por el momento sencilla pero que se me hace correcta, de tal manera que no molesta, sino más bien te despierta un interés sano. Sin grandes expectativas o emociones, solo el disfrute del buen rato de ocio que proporciona. #MeGusta.

VII. Fate/ stay night: UBW 2

• Estudio: ufotable
• Creador Original:   Kinoko Nasu [Novela Visual]
• Director: Takahiro Miura
• Compositor: —
• Música: Hideyuki Fukasawa
• Interés preliminar: {★★★★★★★☆☆☆}
• Capítulos vistos: 4/13 {30%}

Opinión:

Fate stay night….o mejor dicho, el presupuesto que maneja ufotable sigue haciendo que mis ojos no dejen de admirar la elaboración de este anime. La acción, que está siendo el pan de cada día (AMÉN) en este anime, se ve genial y me emociona (o más bien emociona a mis globos oculares) en niveles que solo ufotable puede llegar a hacer posible. Hemos tenido la traición de Archer, la captura de Saber (que tenía que estar en vestido de novia cautiva, claro, lógico), la muerte de Berserker y la loli, la aparición estelar del rubio, todo lo que nuestras almas necesitan para producir material visual y técnico en general que me tenga complacida con la presentación del producto. Todavía Shirou me toca los nervios como personaje y sus escenas con Rin (ahora que «ha confesado sus sentimientos») se me hacen irritantes y factores homicidas de lo bien que pueda marchar la acción pero, bueno, no todo es perfecto en esta vida. Ando emocionada con el enfrentamiento que toca y las revelaciones que se avecinan.

VIII. Plastic Memories

• Estudio: Dogakobo
• Creador Original:  [Manga]
• Director: Yoshiyuki Fujiwara
• Compositor:
• Música: Naotaka Hayashi
• Interés preliminar: {★★★★★★☆☆☆☆}
• Capítulos vistos: 4/13 {30%}

Opinión:

¿Saben que es triste? Que todo esto se haya convertido en una comedio ¿romántica? media chafa. Me encantó el primer episodio, como deben saber, de tal manera que me esperaba un planteamiento más dramático enfocado en el sentimiento de pérdida de una persona querida en tu vida y que además tocara el problema de la inteligencia artificial. Pero poco a poco esto se ha vuelto en una comedia bastante cliché entre el protagonista que trata de ganar la confianza de la kuudere mientras la tsundere de la oficina deja claro que esta media celosa de la situación. En el último episodio han metido dos nuevos temas 1) El de la corporación que parece ser el recojo de Giftias 2) El del mercado negro que estafa a la gente para llevarse sus Giftia ilegalmente. No sé si habrán sido las mejores formas de introducir ambos conflictos pero personalmente no me ha impactado tanto. Mientras tanto, este teatro entre los protagonistas empieza a cansarme poco a poco. Si logran recuperar el factor dramático de las historias secundarias creo que podría salvarse pero si sigue por el rumbo que está tomando entonces terminaré bastante decepcionada de esta serie. Creo que tiene potencial y varios temas interesantes que tratar con su planteamiento, pero si la dirección no sabe cómo plantearlo esto va a terminar por los suelos. Yo quiero llorar, por favor.

IX. Shokugeki no Soma

• Estudio: J.C Staff
• Creador Original:  Shun Saeki & Yūto Tsukuda [Manga]
• Director: Yoshitomo Yonetani
• Compositor: Shogo Yasukawa
• Música: Tatsuya Katou
• Interés preliminar: {★★★★★★☆☆☆☆}
• Capítulos vistos: 5/24 {20%}

Opinión:

¿Qué les puedo decir? Shoukugeki no Soma es lo que me esperaba. Los primeros dos episodios no me mataron pero ahora que Soma está finalmente en la escuela (como todos ustedes me advirtieron que pasaría) al asunto se vuelve más entretenido de ver. Si bien creo que no es la clase de anime que yo ame (ustedes me conocen ya, así que no debe ser sorpresa) creo que por lo menos me es entretenido. No creo que el ver la misma dinámica cada capítulo, la de presentar al enemigo de turno para que Soma los sorprenda con su genialidad y tengamos escenificaciones de orgasmos gastronómicos de turno, pueda llegar a ganarme totalmente o hacerme decir que es el anime del siglo; sin embargo, como ya mencioné no es tampoco que me aburra. Toda la sobre-dramatización y el escenario del torneo nacional a modo de spokon extreme me da hasta cierto punto gracia y me intriga saber cómo nuestro protagonista prodigio va a infiltrarse en los altos puestos de la escuela. Debo confesar que tengo ganas de ver la batalla de cocina con Soma de protagonista que se desarrollará en el estadio.

X. Owari no Seraph

• Estudio: Wit Studio
• Creador Original:  Takaya Kagami & Yamato Yamamoto [Manga]
• Director: Daisuke Tokudo
• Compositor: Hiroshi Seko
• Música: Asami Tachibana &Hiroyuki Sawano
• Interés preliminar: {★★★★★★☆☆☆☆}
• Capítulos vistos: 4/12 {33%}

Opinión:

¿Recuerdan que en cada temporada siempre hay un anime tan malo que es bueno? Bueno, ese es Owari no Seraph. Argumentalmente es verdaderamente risible, sobre dramático, el típico anime de venganza, Shingeki no Kyojin versión vampírico y con la pareja yaoizable de la temporada. Es uno de esos argumentos que es malo pero, debido a eso simplemente no te aburre. ¿Qué quiero decir? ¡Que lo voy a ver! No creo que sea tan fantabuloso como Kakumeiki Valvrave o la comedia telenovelesca de Aldnoah.Zero pero de que va a entretenerme, lo va a hacer. Tiene esos personajes cliché que abundan en esta clase de animes donde el universo se confabula en hacer miserable al protagonista y este promete solo «Matarlos a todos». Eso sí, los fondos siempre son una recreación (aunque el diseño de personajes nunca me parecerán ir de acorde con ellos) y la música logra impacto. Voy a reírme con el Romeo & Julieta vampírico que ya el OP y ED se encargaron de contarme el 90% de lo que pasará en este anime.

XI. Punchline

• Estudio: MAPPA
• Creador Original: – [Original]
• Director: Yutaka Uemura
• Compositor: Kōtarō Uchikoshi
• Música: Tetsuya Komuro
• Interés preliminar: {★★★★★☆☆☆☆☆}
• Capítulos vistos: 4/12 {33%}

Opinión:

¿Qué entiendo de este anime? Ni un reverendo rábano. No sé qué puede ser lo próximo que saquen de la manga. Técnicamente me quedan claros algunos puntos.

1. El protagonista puede destruir la Tierra, ya que si se excita demasiado un meteorito caerá sobre el planeta.
2. Para esto, un extraño ser ha robado su cuerpo y por ello nuestro protagonista se encuentra en forma de espíritu, con un gato (Asiduo usuario de redtube) guiando su travesía, vagando por el complejo domiciliario donde, evidentemente, él es el único hombre rodeado de bellas jovencitas. Su objetivo es encontrar el libro de no sé qué cosa para poder nuevamente volver a recuperar su cuerpo.
3. No obstante, las chicas del complejo tienen más de un secreto y forman un grupo bastante awkward, la idol-mahou-shoujo, la Aneki-sexy type que es además una medium, la NEET gamer retraída y la mad-scientist que además es un robot.
4. A esto le sumamos que hay una extraña organización trata de destruir el mundo como lo conocemos. Y claro, el gobierno de USA está medio involucrado en todo esto.

¡WHAT THE FUCK!

Consideraría mucho dejar de ver la serie pero tiene 12 episodios y es de MAPPA. Probablemente no termine poniéndole una nota final buena pero me gustaría poder ver otra obra del estudio (Me parecería genial poder seguir su CV por un tiempo). Me gusta mucho el OP,  de verdad es un elemento que disfruto de la serie, pero el argumento no me atrae demasiado y no es la rareza que podría atraerme. Aunque…hasta cierto punto deseo que los otros la disfruten de tal manera que le den dinero a MAPPA.

DROPPED

XII. Kyoukai no Rinne

• Estudio: Brains Base
• Creador Original: Rumiko Takahashi [Manga]
• Director: Seiki Sugawara
• Compositor: Akimitsu Honma
• Música:Akimitsu Honma
• Interés preliminar: {★★★★★☆☆☆☆☆}

Opinión:

Lo siento. Sé que varios encuentran Rinne como lo mejor de la temporada pero, al contrario de la gran mayoría, yo no puedo con este anime. No me llama para nada la atención y he visto estos primeros 4 episodios básicamente por obligación moral como fan de anteriores obras de la mangaka. No le encuentro grandes fallas argumentales o técnicas, así que por ese lado no está mi descontento, pero simplemente la trama y los personajes no han generado una conexión conmigo en este primer arco. Estamos todavía en un nivel de introducción, con algunas revelaciones sobre el probable nudo de la historia (el tema de los padres de Rinne y el porqué deja a su abuela para vivir en el mundo humano) pero hasta el momento nada verdaderamente serio o que me haga conectarme con la historia de tal manera que me diga «Hey, me da curiosidad saber qué onda con el siguiente episodio«. Sé que en algún momento lo harán, leí el manga hace tiempo, pero no siento necesidad de verlo animado. El problema también recae en que dentro de estos primeros episodios introductorios la comedia, el romance o elementos de acción, puntos claves de la narrativa de Rumiko, no han hecho mucho efecto en mí. No me he reído, la química entre la pareja principal me es bastante indiferente y al no tener todavía una linea de acción consolidada, me encuentro sin fuerzas para seguir entregándole minutos de mi vida. Así que aquí ando, abandonando finalmente Kyoukai no Rinne porque ya no tengo nada que me conecte a él.

XIII. DanMachi

• Estudio: J.C Staff
• Creador Original: Fujino Ōmori [Novela Ligera]
• Director: Yoshiki Yamakawa
• Compositor: Hideki Shirane
• Música: Keiji Inai
• Interés preliminar: {★★☆☆☆☆☆☆☆☆}

Opinión:

El punto de partida cuando uno va a insertarse a este anime es el conocimiento de TRES elementos. En primer lugar su título: «Is It Wrong to Try to Pick Up Girls in a Dungeon? (¿Está mal tratar de ligar chicas en una mazmorra?)» (…Yeah, dude, it is) Su longitud y el «interesante» postulado que desde ya plantea nos lleva de lleno al segundo punto, el conocimiento que se trata de una adaptación de novela ligera lo cual, como muchos ya saben de antemano, plantea cierta fórmula típica que es amada por muchos y despreciada por varios otros. Finalmente, el hecho que este anime es popular no por su elaborada trama o su innovación técnica en cuando su animación, sino porque la protagonistas a instaurado una «pequeña moda y fetiche» en tierras nipponas con ese inusual accesorio debajo de sus tetas (la cinta azul) #TrueStory, uno no debería de sorprenderse con lo que posteriormente encontrará.

En cierta forma, como ya lo había mencionado en la primera entrada, no creo que haya mucho que criticarle en un sentido lógico, dado que ha proporcionado lo que prometía en un inicio y que sabíamos con solo ver el título. Es una típica novela ligera: Un normalfag, que tiene esas feromonas divinas que atraen a todas las chicas a mil kilometros a la redonda, va a ser el héroe salvador del día con esfuerzo (aunque claro, con una habilidad especial que no sabía que tenía pero allí está, suerte ¿no?) mientras su harem crecerá en proporciones nunca antes vistas. Creo que un Gary Stu no es malo si se sabe manejar, claro ejemplo es Sidonia no Kishi, pero el problema de DanMachi radica en esa escenas tan trilladas y de fanfiction mal escrito que la hacen bastante predecible y risible para todos aquellos que ya hemos visto varios animes basados en la típica novela ligera. Asumo que si te gustan estos postulados o si no estás muy familiarizado con esta tipología de historia puede ser ¿agradable? de ver. Hay carne a montones, tal vez una historia ¿de amor? a la vista, y si eso buscas, nadie te juzgará amig@, pero creo que no se pondrá en discusión que no es exactamente la trama que revolucionará tus neuronas y la historia que marcará un antes y después en el anime o tu vida.

Personalmente me aburre bastante porque ni siquiera es un anime malo que de risa o molestia, que ustedes saben que dan para escribir a montones. Simplemente está allí, mostrándome carne (que ni siquiera es fanservice que a mí me atraiga, vamos…soy mujer y me gusta la anatomía masculina, ¿Qué esperaban? ¿Qué me emocione con los close-up de Hestia? Bueno, no) y una historia que he visto en diferentes formatos más de mil veces. Así que NEXT. Ya me contarán los que continúen viéndola.